意看、想看、喜欢看，这样我们才有机会通过影片，传递出我们要表达的内容。

所以，……」

他看向刚才发言的那位老同志，正色说道，「我并没有遵循传统的纪录片制作格式，就是在于，将观众放在了第一位，从观众的视角出发，来进行这部风光片的创作。」

事实上，越是往后，纪录片的拍摄格式就越「突破」，有些甚至「小品化」、「虚拟化」，通过动画或人物的重新演绎，来作为纪录片的补充或展示方式，以至于后世不少纪录片被评价为「伪纪录片」。

客观来说，「伪纪录片」的帽子有点过了，但纯粹的纪录片确实越来越少。

非常有意思的是，这种变化的诱因，其中就有被小本子多个电视台拒绝的原版《长江》。

这部片子的素材被央台拿去重新剪辑后，没有打出纪录片的名头，而是起了个新的名字，「风光片」。

但其中的真实拍摄内容、解说旁白等等，都是正儿八经的纪录片展现方式。

《话说长江》火了之后，录像带也在世界各地畅销了好一阵子，这种情况引起了国际纪录片界的注意和注目。

原来纪录片这样拍，也能很好看，还受观众欢迎？

以至于后来的纪录片花样越来越多，最后五花八门什么样子的都有。

而当年「离经叛道」的作品，却比后世的许多高分纪录片还要「正宗」，也成了一桩趣事。

听完陈凡的话，那位老同志似乎想通了什么，「所以，这就是你在作品创作中的『解放思想』？你并没有严格遵循纪录片的拍摄方法和格式，而是用一种『散文』的方式，形散神不散，来展现出我们的壮美长江和美丽上海。」

陈凡两手一拍，用力点了点头，「嗯啊，我就是这么想的。」

老同志的疑问得到解答，满意地身体后仰，用肢体语言表示，他没问题了。

另一位音协的同志则问道，「陈作家，影片方面我没有问题，就是那个主题曲，《长江之歌》，能不能谈谈你的创作思路？」

其他几位音协的同志也都连连点头。

陈凡打了个哈哈，「创作思路啊，是这个样子的，……」

一通半真半假的胡吹乱侃之后，音协的几位同志也满意了，同时在心里决定